文 | 余日青
最近，章子怡出道二十年首次接触电视剧作品《上阳赋》开播并持续引发热度。和出演《如懿传》的周迅一样，章子怡因在剧中饰演14岁少女引发网友争议。而其他转战电视圈的电影咖汤唯、倪妮，无一例外都遭受过这样的争议。
随着《上阳赋》的播出，章子怡演艺生涯中的传奇故事再次被热谈。据传，在处女作《我的父亲母亲》之后，章子怡曾受到电视剧《笑傲江湖》的邀约，但是“恩师”张艺谋劝她不要接拍电视剧，并推荐她出演《卧虎藏龙》，并一举打下了“国际章”的名声和地位。
近年来，不论是国内国外，演员还是导演，都呈现出电影圈向电视圈转型的风潮。而外界通常认为电影演员比电视剧演员咖位更高，对于电影演员来说，拍电视剧真的是“走下神坛”吗？为什么争议不断仍然有人“飞蛾扑火”呢？
高片酬与国民度加成
电影演员下场电视剧如何成风潮
在行业内部看来，电影演员和电视剧演员是存在一定差别的，电影演员专注大屏幕更加追求艺术性，电影作品更容易走向国际，拿下权威性的电影奖项一直是作为演员的最高追求。电视剧演员更加接地气也更大众化，在国民度上相比电影演员有一定优势。
按照早期观念，一般认为电影演员是比电视剧演员咖位更高，电视剧演员演电影是咖位提升的表现，而电影演员演电视剧则颇有走下“神坛”的意味。尤其是对于像章子怡、张震这样出道以来从未拍过电视剧的演员。
在《上阳赋》播出前期，章子怡在担任导师的演技类综艺《演员的诞生》中对嘉宾说道：演员是很低级的职业吗？为什么都要去当演员呢？网友们甚至拿她自己的话去反问她——“电视剧是很低级的东西吗为什么谁都要去演电视剧？”这番话也在网络引发热议。
所以为何众多电影大咖近些年纷纷回归小荧幕纷纷投身电视圈呢？当然在不少人看来，首先电视剧片酬足够高。我们看到电影咖们的电视剧之作都是具备“剧王”品相的大投资、大制作剧集。
周迅和霍建华主演的《如懿传》投资3亿，汤唯主演的《大明风华》投资达5亿，章子怡主演的这部《上阳赋》甚至网传投资超过7亿，大投资在片酬上自然水涨船高，据传周迅主演《如懿传》的片酬超过了五千万。
除此之外，电视剧的国民度也是电影难以企及的，当年孙俪正是通过一部《甄嬛传》打开了国民度，稳居一线女演员行列。黄轩也曾在采访中透露拍电视剧可以建立群众基础，有国民度，这是很多电影演员都不具备的。
与此同时，我们看到目前转战电视剧的顶级女明星居多且争议也更大。这自然和前几年的大女主戏盛行有关，而同时也与处在这一年龄段的女演员很难碰到合适角色不无关系。秦昊曾在采访中透露过自己与周迅的一段朋友圈互动，他问周迅“怎么想起来拍电视剧了？”彼时正在拍《如懿传》的周迅回复他：“现在哪有好电影啊？送我手里的剧本一个个写得那么傻，怎么演啊？”
无剧可演或者说是无好剧可演，或许可能是这一批知名电影咖“下海”电视剧的重要原因。而早在《上阳赋》开播之前，章子怡本人就在微博怒斥片方和平台消费营销"少女感"。章子怡也在采访中直接指出并不认为电影演员就是在神坛之上，只是另外一种艺术形式。
据悉，这次的《上阳赋》的拍摄制作，章子怡本人也进行了投资。而且她还邀请到很多与其有过合作的金牌主创班底护航，比如总导演侯咏、摄影指导菲利普•勒素，杜杰和高虎、音乐由莫艳琳操刀，美术负责人韩忠等等，能看得出对剧集品质的追求。
无论是周迅还是章子怡，无论是追求片酬还是寻求国民度，转战电视剧似乎成了这一批电影演员的“自救”之路。
水土不服、扮嫩频惹争议
电影咖转型之路为何披荆斩棘
事实上，近两年越来越多的电影明星开始走下“神坛”，周迅从《红高粱》到《如懿传》频频试水，汤唯携手朱亚文出演《大明风华》，凭借电影作品成名的倪妮和出道多年首次参演电视剧的张震共同出演了《宸汐缘》，近期又与刘诗诗联袂演绎《流金岁月》，新晋影后周冬雨也曾出演《麻雀》《幕后之王》等剧，多年未演电视剧的刘嘉玲主演了《情深缘起》。
除了演员，一些知名电影导演也在转战电视剧。去年8月，冯小刚宣布拍摄电视剧《北辙南辕》，由王珞丹、蓝盈莹、金晨等主演。9月，由王家卫监制、导演的电视剧《繁花》开机，由胡歌主演。“国师”张艺谋或也将首度执导由小说《主角》改编的电视剧。
但是显然，影转剧的转型之路并不好走，这次章子怡少女感的争议不过是一个缩影。周迅在《如懿传》饰演少女时期的女主角同样翻炒，刘嘉玲在《情深缘起》中因为双马尾造型被群嘲，被质疑装嫩成了电影演员转战长篇电视剧所面临的通敌。
即使是年轻电影演员同样在小屏幕上出现“颜值缩水”的问题，抛开年龄和选角上的不合适，汤唯、倪妮等氛围感美人，在古装电视剧中的妆化也不如电影那般精致出彩，脱离了电影滤镜和角色光环的电影演员在电视剧中总是稍显突兀。
另一方面，表演出戏也是最让观众诟病的。当我们在吐糟一些流量小花噘嘴瞪眼式演技的时候，有人开始质疑，在大荧幕上惊艳一方电影明星，在电视荧屏上怎么也是一样的盲人演技？
柏林影后咏梅在回答知乎问题“作为演员，演电影和演电视剧有什么不同？”提到：“在演电影的时候，如果演员的状态还不够，或者没有饱满表达的情况下，戏是不能过的，但在拍电视剧的时候，宽容度可能更高一些。”
电视剧和电影的演绎方式有着很大的差别，电影往往受到很多导演的指导和调教，每一个表情每一句台词精雕细琢，而电视剧毕竟体量较大，而且周期更短，对于演员自身的表演适应性提出了更高的要求。
事实上，在电影演员强于电视剧演员、甚至是电影高于电视剧这一固有观念的长期浸润之下，观众对于电影演员出演电视剧的期待值更高，这也是为什么这些剧集往往热度都非常高。而一旦没有达到观众的预期，被集体声讨是必然的。
抛开质疑与偏见
电视剧的最好时代已来
2013年，曾两度获得奥斯卡小金人的凯文•史派西凭借《纸牌屋》拿遍艾美奖、金球奖等提名。在美剧《大小谎言》中，能够看到妮可•基德曼、瑞茜•威瑟斯彭两位奥斯卡最佳女主角得主，妮可•基德曼也凭此拿下艾美奖。
除此之外，奥斯卡新晋影后艾玛•斯通也加入到了NETFLIX美剧《疯子》当中；影帝卡西•阿弗莱克则参演HBO六集迷你剧《路易斯和克拉克》，这部剧中还有布拉德•皮特、汤姆•汉克斯等知名演员加盟，手捧小金人的大咖们纷纷杀了个回马枪霸屏小屏幕。
抛开争议和偏见，我们回过头看电影咖主演的这几部电视剧，《如懿传》7.4分，《天盛长歌》8.1分，《宸汐缘》8.3分，不少作品都是在争议中低开高走，《上阳赋》评分从5.8目前上涨到6.2分。
即使是几年前拍摄的大女主剧，目前来看《上阳赋》呈现的品相并不差，无论是妆化布景还是构图运镜，剧中许多场景和画面已经呈现出电影质感，章子怡和周一围两位主演的表演也渐入佳境，关于该剧的讨论也逐步回归到剧情内容本身。
监制多部网络剧作品的电影圈大咖韩三平在接受采访时曾表示：“我曾经对很多电影人说过，网络剧对中国影视行业从业者而言是一个巨大的机会。视频网站是高新技术的传播媒体，可以迅速将内容产业传递给每一个人，这是不可阻挡的。”
剧集的创作已经走向了精品化、艺术化的道路。很多网剧也开始尝试短剧创作，短小精悍的优质剧集正在涌现，也为电视剧的创作带来更多可能性。毫无疑问这是电视剧最好的时代，我们也看到，很多电视剧奖项开始更加受到重视，更多的精品国产剧频繁开始走向海外，收获更多关注。
事实证明，电视剧同样能够为演员带来塑造角色的充足空间甚至是更广阔的空间。艺术之间本就不该有界限，不论是电视剧还是电影，没有所谓的阳春白雪和下里巴人，好的剧本、好的故事、好的制作，精心打磨都能够创作出好作品。专业电影演员、导演、制作团队的涌入，对于优质电视剧创作而言无疑是好机会。
在新晋“谋女郎”刘浩存最新的一则采访中，她透露，曾经和章子怡说过“不要演电视剧”的张艺谋，如今对她改口道：“无论电影也好，电视剧也好，只要剧本OK都可以接，现在时代变了，要跟上时代。”这或许是电视剧黄金时代到来、影剧界限进一步模糊的又一印证。
